去年这个时候，古务运动发展小组发表了《城市荒野拾荒录》，即拾荒爱好者吴尚聪的自述，很受好评，受到鼓舞的青年们，纷纷参与拾荒，作为他们面向未来的一种生活方式。拾荒之余，吴尚聪把捡到的东西带回家，做了很多好玩的东西。而另一位常年在城市里游荡的青年，莫倪健，走在大街上，同样按耐不住就地取材的冲动。与吴尚聪不同的是，他喜欢就地改造。对莫倪健来说，脱脚而出，上大街，动动手，既是做作品，搞创作，又是一件快乐的事。而对我们这些没有创作压力的人来说，动动手，恐怕只会获得纯粹的快乐：大街，是我们的大街。我们想让它充满欢声笑语。于是，关于莫倪健横跨北京上海成都，长达五年的城市街头脱脚秀，我们一起聊聊。
我一直想寻找一种适合自己的输出方式。因为我初衷还是要做作品。我2014年毕业，学的是绘画，2017年之前尝试过很多创作方式。直到我看到在街头用现成品搞创作的艺术家，我觉得可以尝试一下，就用上下班的时间，从北京的街头开始。到今天，做了五年了。
我这个人，平时不太能在家待得住。以前除了工作，休息的时候，基本上也会到外面走一走。走一走挺好。它改变一种思考方式。坐到那儿很静态的想事儿，变成了在走动过程中，边做边想。走起来的时候，思维会活跃一点。同时它还可以训练一个人对外界事物的敏感度。这对一个创作者来说非常重要。实践了几次，我就觉得这种方法非常适合自己。就算我出门干别的事儿，还是会习惯观察身边的事物。对我来说，它不只是一个创作方式，同时也是一种生活方式。生活不无聊，所有的事情变得有趣。
当时我住的小区广场，有十二生肖的一组雕塑，一天早晨我在附近看到了一个熊猫垃圾桶，然后我就把这个熊猫垃圾桶搬到了小广场中间，其实就是这么一个动作。当时我没想那么多。事后看，熊猫这个形象在中国好像特别重要，不管是文化上，还是现在外交上。我们传统又有十二生肖，熊猫是不是有可能成为一个生肖？但说到底，就是这么一个动作，如果附近没有熊猫垃圾桶，我也不会想到什么这个生肖那个生肖。我选择的材料，都是比较常见的。但直到目前，我都没有找准一个规律。比如我今天在街上行走，突然看到的一个东西，它具体是怎么吸引我，其实我说不清楚。之所以选择它，只有一个条件。那就是：它都是我走过去，然后会回头的东西。那个瞬间，它吸引我。然后我会用比较长的时间，看这个东西，想很久。调动我所有的信息库，脑子里面反复调整它。如果可以，我就去做它。
比如这个一家三口的牌子。我走过，又觉得这个东西它有点怪，也不知道怪到哪。然后我发现，哦，原来我根本看不到这一家三口儿的形状。然后我就用喷漆把它补全了。
类似的还有，街上有这么一个雕塑，你一看就知道这是一个打网球的人。但这个网球拍，它是镂空的。网球拍，得有网嘛。我就用胶带就把网给它添上。
这样的话，城市本身就是我的工作室，当然，一开始也不会这么想，东西多了，它自然而然就形成了。长时间的工作生活都在街上，会觉得就像在自己家一样，还是挺自在的一种状态。
那时候我上班要去宋庄，每天坐六号线。坐着坐着，我就特别想把这个门儿，用保鲜膜儿封起来，想看看大家什么反应。我想如果是我自己，看见这种特别容易被破坏的东西，肯定就戳破了直接进。但从始发站到终点站，全程并没有人去捅破这个很简陋的“封锁”。
我并没有觉得这个事情是一种破坏、捣乱，会造成其他人困扰或者不方便。几年这么做下来，相对来讲，我都没有遇到过干扰、禁止或者更严重的事情，很顺。最大的问题不是在于谁不让我做，而是我做不了。比如有些东西我看到，想做，但自己一个人做不了。遇到过这么几次，没办法，所以只能做点力所能及的事。街上的东西或者商业场所的东西，是有一些功能性的，有实用性，对它来说很重要。而所谓艺术，或者我的艺术，则完全没有实用性。我不担心我的动作，会有什么真正坏的影响：如果真的破坏了它的功能性和实用性，那总会有人去把它恢复过来；如果没人恢复的话，那我觉得这种功能性和实用性，本来就没有意义。
用一个扎带，我把超市那种自取的塑料袋儿给扎起来了。当时有点儿想法，就是天天你这个环保，那个环保，挺扯淡一事儿。我觉得我这个动作，要比世界环保组织费劲做的那些动作，力气都要冲。汤加，就是一个马上要被太平洋吞掉的小岛国。
去海底捞吃饭。一边喝星巴克，一边用海底捞那个iPad点单。我就拍了一张星巴克杯子的照片，把它换成了海底捞iPad的点单界面。海底捞每张桌子都放了一个iPad，你可以用它点餐，也可以进行别的操作。
这是在上海松江的万达。当时我在万达里边儿一个画班儿上课，每天上下班儿就走这个门。
当然，会有一些意识形态问题。我没有刻意去想这个，现在想来，比如城市宣传画或者标语，多多少少是在做一种他们想做的传达。他们的本意很好，想让人觉得生活在一个快乐幸福的世界里。但其实可能正因为缺乏快乐，才会搞这些东西。我觉得我在干的，才是一个很快乐的事儿。
每个城市，只要有工地都会用围墙围起来。围墙上用假草皮盖上，然后，再搞一些这种图案。还有一些图案，可能跟特殊地段儿、城市宣传有关系。这种东西比较容易被看到。我看到这个东西，第一眼看成了什么，可能跟它原有的表达完全是两个东西。所以我就想把我看到的这个东西告诉大家。比如说你看到这里一个人很高，其实是爸爸可能头上顶了一个小孩儿，但我看到的就是一个特别高的人，我就把多余出来的两根胳膊用绿色胶带粘起来。
这是一个妈妈在跟小朋友玩耍。我的第一反应就是这个母亲别把自己小孩儿甩出去，甩碎了。叭叭叭，飞了一条弧线。
说到底，我们每天在城市生活，每天视觉接收到的，身体接触到的东西，其实都是完全不能选择的。从各种实用的东西，比如施工用围路的水马；到没那么实用的东西，比如具有公共审美性质的城市雕塑、或者大屏广告，对我们来说，都是只被放在那儿。它经过了一些机构或者公司，从实用性或者审美上层层筛选审核过滤，最后放在街上，其间并没有征求你的意见。我所做的，不过是在我的能力范围内，让这些东西看起来至少顺眼一点儿。它们都在我生活的环境范围里面存在着，我看到，我感受到，然后我给它做一个反馈。我只是重新安排了一种关系，建立一个场景。
我希望别人能看到我看到的东西。至于别人实际上看到的是什么样儿，我其实无所谓。或者我可能提供一个角度，而已。我做的这些事情，这些东西，在大街上保留的时间，也不是我说了算。风吹雨打，或者被人清理了，也就没了。我拍张照片，让它变成照片存在，记录地点和时间，作为我是做过这么一个事情的证明。
不过，也有一些有意思的机缘：当时我在成都街上做了一件东西，我在上面签了名儿。
有一个年轻人看到了，通过名字的微信搜索，跟我加了好友。
最后，虽然城市大多都一个样子，但它整体还是会缓慢的变化。可能随着这种变化，我选择的对象，我做的东西，它也会有变化。我是很认真的，把这个事情当成作品处理，所以我的态度还是严肃的，不是随随便便去做。如果有更多人愿意做，也很好。但我想每个人都应该有自己舒服的方法，和自己想要传递的信息。反正就是多实践。实操上，我只有一个建议：动作快一点。
我去上海看博览会，住在全季酒店。房间里有一个装饰画。我就在它背后签了个名儿。没有别的意思，我觉得可能有我这个人的签名之后，这张画可能价值会更高一点。而且我把这个具体的地址和房间号儿都拍下来，等我以后成了大名，大家能通过这个，去找一下这件儿作品。
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文字 I 编辑 I 视觉
为 古务运动发展小组 出品
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